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Voki For Web

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01 Aaron Cain

Comenzó en 1991 y desarrolló un estilo de tatuajes biomecánicos muy particular. Tan así que está en la cima entre los mejores tatuadores. Sus tatuajes se distinguen por sus líneas gruesas y bordes duros. Y no solo eso: este muchacho desarrolla máquinas de tatuajes personalizadas que son realmente impresionantes.

02 Paul Booth
Este muchacho tiene un estilo muy particular, pero no por su técnica, sino por su estética que roza con lo enfermo, lo psicótico, el caos y el trastorno mental. La muerte se respira en cada uno de sus diseños, pero también es capaz de crear excelentes retratos realistas y fieles.

03 Nick Baxter
Baxter es reconocido por su particular uso del color, intentando innovar en cada diseño y yendo más allá de lo usual.

04 Ryan Dearringer
Dearringer es un ganador de premios, un reconocido de la nueva generación de tatuadores que demuestra que el tatuaje es un arte. Su inspiración lo lleva a niveles de dedicación que empujan los límites del arte corporal, innovando en cada diseño.

05 Carson Hill
Es considerado uno de los maestros del tattoo biomecánico. Obsesionado con la tridimensionalidad, las luces y sombras, las texturas, la profundidad de lo infinito, intenta demostrar que hasta lo más sencillo es también muy complejo.

06 Mike DeVries
Es uno de los más jóvenes entre los tatuadores renombrados, destacado por su ultra realismo. Realiza tatuajes que parece que en cualquier momento saltarán de la piel.

07 Jesse Smith
Reconocido mundialmente, Jesse Smith ha alcanzado la distinción de ser el mejor en su estilo y sus tatuajes personalizados.

08 Bob Tyrrell
Si bien este muchacho comenzó su carrera recién a los 34 años, ya siendo un avanzado estudiante de arte, Tyrrell ha desarrollado un estilo extremadamente realista, con retratos en negro y gris que deslumbran.

09 Brandon Bond
Este es uno de los más exitosos y premiados tatuadores de la lista, no solo limita su arte a los tatuajes, sino que además se encarga de producir películas, libros, ropa… todo un adicto al trabajo.

10 Guy Aitchison
Último, pero no menos importante, está Guy Aitchison, uno de los mejores en lo que se refiere a tatuajes biomecánicos. Su estilo exigente pero flexible se adapta a las necesidades de cada cliente.

De Buzón

Los integrantes de My Chemical Romance renuevan su música y su estética en su nuevo álbum, ‘Danger days, the true lives of the famous killjoys, que incluye temas como «Na na na» y «Sing».

PREGUNTA.- ¿Por qué lo del peligro en el título del disco? ¿Se refieren a la situación del negocio de la música?

Gerard Way.- El título funciona a muchos niveles. Quizá es por donde estamos ahora mismo, incluso como músicos, porque todo lo que está pasando parece el lejano Oeste. Hay mucha gente haciendo música ahí fuera sin la promesa de llevarse recompensa alguna y eso es emocionante.

P.- ¿Por qué tanto tiempo en la creación de este nuevo trabajo?

G.W.- Todos sentimos que faltaba algo, que no fertilizaba, pero era una sensación incómoda de la que nadie quería hablar. Nos sentamos a mezclarlo y hacer todo lo que podíamos durante meses, pero no funcionaba. Hasta hicimos una promoción fotográfica. Así que me fui con mi mujer al desierto y tuve una epifanía que cambió las cosas. Me vino a la cabeza una canción que propició un cambio gradual. Entonces me di cuenta de que teníamos que cambiar todo el disco.

¿Tinen muchas expectativas en términos de recuperar lo invertido?

G.W.- Creo que ahora es mucho más difícil ganar dinero, pero no hay expectativas de ninguna clase en ese sentido. Obviamente, nos gusta vivir de la música y creo que con las giras es más que posible. En realidad hicimos el disco como si todavía estuviéramos en 1986 y todo el mundo ganara mucho dinero. Era importante no prestar mucha atención a la época que estamos viviendo, porque sé que ha tenido un efecto negativo en otros grupos.

P.- ¿El álbum da pistas de lo que quieren ser en el futuro?

G.W.- Nos ayuda a saber dónde estamos. Y a entender que no sólo somos una banda de rock, sino un conjunto vibrante compuesto por artistas, una entidad cambiante de forma constante.

 

Bruno Marte

Venía de una familia musical dándole una variada mezcla de reggae, rock, hip hop y R&B. En 1990 Hernández fue presentado en la revista MidWeek como el «Pequeño Elvis». Apareció como el pequeño Elvis en la película Honeymoon in Vegas en 1992. En el 2010, dijo, «Crecer en Hawái me hizo el hombre que soy. Yo solía hacer un montón de espectáculos en Hawái con la banda de mi padre. Todo el mundo en mi familia canta, todo el mundo toca instrumentos. Mi tío es un guitarrista increíble, mi padre es un percusionista increíble, mi hermano es un gran baterista. He estado rodeado por ella». Asistió a la universidad President Theodore Roosevelt High School, graduándose en 2003 a los 17 años, y poco después se mudó a Los Ángeles para conseguir una carrera musical.

Antes de convertirse en un artista solista, fue un reconocido productor musical, escribiendo canciones para Flo Rida, Alexandra Burke, Travis McCoy, Adam Levine, Brandy, Sean Kingston y también co-escribió la canción de Sugababes, «Get Sexy» y los coros de su álbum Sweet. Su primera aparición musical como cantante fue en el álbum de estudio Animal de Far*East Movement, que apareció en la canción «3D», producido por The Stereotypes. Llegó a la prominencia como un artista en solitario con su participación en las canciones «Nothin’ on You» con B.o.B, y «Billionaire» con Travie McCoy; ambas canciones alcanzaron su punto máximo dentro de los diez primeros puestos de las listas mundiales. Después de este éxito, Mars hizo su debut en un EP, titulado It’s Better If You Don’t Understand y lanzado el 11 de mayo de 2010. El EP alcanzó su punto máximo en la posición 99 en el Billboard 200 y lanzó como sencillo «The Other Side», con la colaboración de los raperos Cee Lo Green y B.o.B. Realizó un popurrí de «Nothin’ on You» y «Airplanes» con B.o.B y Hayley Williams en los premios MTV Video Music Awards 2010 el 12 de septiembre de 2010.

El álbum debut de Mars «Doo-Wops & Hooligans» fue lanzado digitalmente el 4 de octubre de 2010 y en forma física el 5 de octubre de 2010. El primer sencillo, «Just the Way You Are», fue lanzado el 19 de julio de 2010, y ha llegado a la posición número 1 del Billboard Hot 100. El video musical fue lanzado el 8 de septiembre de 2010. Dos canciones del álbum, «Liquor Store Blues» con Damian Marley y «Grenade» fueron lanzados en iTunes Store como sencillos promocionales. La portada del álbum fue lanzada oficialmente el 30 de agosto de 2010. Abrió los conciertos de Maroon 5 en su Hands All Over Tour que comenzó el 6 de octubre de 2010. Mars también cantó con Travie McCoy en una gira europea que comenzó el 18 de octubre de 2010.

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Mario Benedetti

Escritor uruguayo, natural de Paso de los Toros. Fue profesor de literatura en su país, donde colaboró en el semanario Marcha. En los años setenta sufrió exilio en Buenos Aires, Lima, La Habana y España, residiendo alternativamente, en Madrid y Montevideo. Desarrolló una intensa actividad en el periodismo y en recitales poético-musicales junto a intérpretes como Nacha Guevara y Juan Manuel Serrat. Ha cultivado todos los géneros, con iniciación en la poesía en libros como Poemas de oficina (1956), de tono cotidiano y existencial. Con los cuentosMontevideanos (1960) incursionó en el realismo, asociado al costumbrismo, centrado en las clases modestas de la ciudad. En 1960 ensayó la crítica político-social con El país de la cola de paja. Sus novelas La tregua (1960) y Gracias por el fuego (1965) amplían el realismo a la observación de vicios sociales de la clases media y la sociedad de consumo. Luego, su narrativa se politizó en favor de las opciones de la guerrilla urbana con El cumpleaños de Juan Angel (1971) y Primavera con una esquina rota (1982), incorporando el tema del exilio y el retorno en La casa y el ladrillo (1977), Vientos del exilio (1982), Geografías (1984) y Las soledades de Babel (1991). Su obra de teatro Pedro y el capitán (1979) aborda la problemática moral de la tortura. Recogió su tarea crítica en varias misceláneas, como Letras del continente mestizo, De artes y oficios, El desexilio y otras conjeturas y Crítica cómplice, así como la evocación autobiográfica en La borra del café.

Algunos de sus poemas más famosos son:

No te rindas.

No te rindas,
aún estás a tiempo
de abrazar la vida
y comenzar de nuevo,
aceptar tu sombra,
liberar el lastre y retomar el vuelo.

No te rindas,
que la vida es eso,
continuar el viaje, perseguir tus sueños,
abrir las esclusas, destrabar el tiempo,
correr los escombros y destapar el cielo.

No te rindas,
por favor, no cedas,
aunque el frío queme, aunque el miedo muerda,
aunque el sol se ponga y se acalle el viento,
aún hay fuego en tu alma, aún hay vida en tu seno.

Porque la vida es tuya
y tuyo también el deseo,
porque lo has querido
y porque yo te quiero,
porque existe el vino y el amor es cierto,
porque no hay herida que no cure el tiempo.

Abrir las puertas,
quitar los cerrojos, bajar el puente
y cruzar el foso,
abandonar las murallas que te protegieron,
volver a la vida y aceptar el reto.

Recuperar la risa, ensayar un canto,
bajar la guardia y extender las manos,
desplegar las alas e intentar de nuevo,
celebrar la vida,
remontar los cielos.

No te rindas, por favor, AMIGO ,no cedas,
aunque el frío queme, aunque el miedo muerda,
aunque el sol se ponga y se acalle el viento,
aún hay fuego en tu alma, aún hay vida en tu seno.

Porque cada día es un comienzo nuevo,
porque ésta es la hora y el mejor momento,
porque tienes alas y puedes hacerlo,
porque no estás solo y porque yo te quiero.